STATUE ZADKINE

"Der Bote" vom Bildhauer Ossip Zadkine? Dieses Bronzewerk ist in den Räumlichkeiten des Rathauses von Vic-Fezensac aufgestellt. Es wurde 1993 im Rahmen eines Nachtmarktes eingeweiht Ossip Zadkine, geboren am 4. Juli 1890 in Witebsk (Weißrussland) und gestorben am 25. November 1967 in Paris, war ein französischer Bildhauer russischer Abstammung, der sich 1910 in Frankreich niederließ. Er gilt als einer der größten Meister der kubistischen Skulptur. Zadkine ist ein Künstler, der für seine Skulpturen aus Holz oder Bronze bekannt ist. Er kam aus den osteuropäischen Ländern, schloss sich der Pariser Schule an und machte sich einen Namen mit Werken von schöner Plastizität. Dieser Bote ist ein schönes Beispiel dafür, wie Sie sehen können, wenn Sie sich um die Statue drehen, die Ihnen sehr unterschiedliche Kurven und Gegensätze von Masse und Leichtigkeit präsentiert, die ziemlich auffallend sind. Zadkine lebte hauptsächlich in Paris. Er bildete viele Bildhauer aus und empfing seine Jünger und Schüler sonntags zwanglos in seinem Haus Nach dem Tod von Madame Zadkine wurden das Atelier und das Haus des Künstlers im fünften Arrondissement der Stadt Paris vermacht. Diese Orte der Inspiration und des Schaffens wurden zu einem Museum, in dem Besucher eine Oase der Ruhe und einen Ort kreativer Reize vorfinden. Der in Vic hinterlegte Bote ist, wie die Inschrift auf dem Sockel des Kunstwerks zeigt, das vierte Exemplar einer Form, die acht Exemplare herstellte. Dieser Bote ist von anderswo hergekommen, aber der Fremde, der er ist, hat nichts Beängstigendes an sich, und der Bildhauer hat dies durch seine Größe, die keineswegs monumental ist, deutlich gemacht. Der Bote ist nicht nur aufgrund seiner Größe menschlich, sondern auch aufgrund seines Aussehens, seiner zerzausten Haare und seines Schrittes, der zeigt, dass er auf dem Weg zu etwas ist. Das Papier erinnert uns an das Wort, das Akanthusblatt symbolisiert seit jeher das Leben und die Kapitelle verweisen auf den Architekten, denjenigen, der etwas erschafft und das Zeichen seines Weges in die Zeit einträgt. KURZBIOGRAFIE Ossip Zadkine kam 1909 nach einem Aufenthalt in England nach Paris. Er beginnt 1911 im Salon des indépendants und im Salon d'automne auszustellen. Er wurde ein wichtiges Mitglied der Pariser Avantgarde und lernte Archipenko, Picasso sowie Delaunay kennen. Der Künstler setzte sich mit allen Materialien auseinander. Sein Werk, das sich nicht in einer Formel zusammenfassen lässt, ist äußerst reich und kultiviert: Man erkennt kubistische Einflüsse, Picassos Art, die Linie eines Gesichts umzuwerfen, eine Erforschung des Körpers, die an Fernande Léger erinnert, in der Verflechtung der Gliedmaßen, die in einer neuen Harmonie neu zusammengesetzt werden, die figurativ bleibt, aber nichts "Realistisches" mehr hat. Zadkine kann erzählerisch sein (die Zeichenstunde) oder zur Abstraktion tendieren, wie in dem sehr kraftvollen und ausdrucksstarken Forêt humaine, das im Musée Zadkine in Paris zu sehen ist. 1915 meldete er sich freiwillig zum Militärdienst und zog als Krankenträger in den Krieg. Seine erste Einzelausstellung fand 1920 in seinem Atelier in der Rue Rousselet statt. Im selben Jahr heiratete er die junge Malerin Valentine Prax. Schon zu dieser Zeit begann er, vor allem in Belgien und Holland anerkannt zu werden. Im Jahr 1932 wurde eine Einzelausstellung seiner Skulpturen auf der Biennale in Venedig gezeigt und im Jahr darauf fand seine erste Retrospektive in einem Museum im Palais des Beaux-Arts in Brüssel statt. Er erhielt mehrere Aufträge für die Internationale Ausstellung von 1937 und war mit 47 Skulpturen einer der am stärksten vertretenen Künstler in der Ausstellung "Maîtres de l'art indépendant" (Meister der unabhängigen Kunst) im Petit Palais. 1937 reiste er auch zum ersten Mal nach New York, wo ihm die Galerie Brummer eine Ausstellung widmete. Um der Gefahr durch die Nazis zu entgehen, ging er von Juni 1941 bis September 1945 ins Exil in die USA. Dort übte er eine umfangreiche Lehrtätigkeit aus, die er nach seiner Rückkehr nach Frankreich in seinem eigenen Atelier und an der Académie de la Grande-Chaumière fortsetzte. Das Musée national d'art moderne widmete ihm 1949 eine Retrospektive, und im Jahr darauf wurde ihm der Große Preis für Skulptur der Biennale von Venedig verliehen. Im Jahr 1960 erhielt er den Grand Prix National des Arts. Er starb 1967. Sein Grab befindet sich auf dem Friedhof Montparnasse.